بازی Star Wars: Galactic Racer ممکن است در دوران جمهوری جدید (New Republic) جریان داشته باشد، اما مسابقات پادریس سینماییتر از آن است که نادیده گرفته شود و این ورزش خونین تا حد زیادی محبوبیت خود را مدیون یک بازی ویدیویی است.
این حماسه برای بازیهای شگفتانگیز غریبه نیست، اما عناوین مبتنی بر اپیزودهای اول، دوم و سوم (Episodes I, II, and III) به راحتی در میان عناوین KOTOR و TIE Fighters در کهکشان گم میشوند. سهگانه پیشدرآمد (Prequel Trilogy) پس از یک دهه فاجعهبار مدرن در دنیای جنگ ستارگان (Star Wars)، نگاه دوم طرفداران را به خود جلب کرده است و توسعهدهندگان حداقل با عناوین جذابی مانند Zero Company شروع به کنجکاوی درباره کلونها کردهاند.
پیشدرآمدها ممکن است پویایی بیشتری نسبت به آنچه فکر میکردیم داشته باشند و سفر به گذشته گیمینگ آنها کاملاً ارزشمند است. بازیهای جنگ ستارگان (Star Wars) از Galactic Racer به بعد به کجا میتوانند بروند و چه چیزی باید مانند مادر آناکین (Anakin) پشت سر گذاشته شود؟
اینها بهترین، بدترین و عجیبترین بازیهای سهگانه پیشدرآمد جنگ ستارگان (Star Wars) هستند. ما تیراندازان، مسابقهدهندگان و شبیهسازهای اکولوژی را در دست داریم، بنابراین بیایید با اقتباسهای مستقیم از فیلمها شروع کنیم:
بازیهای فیلم (The Movie Games)
بازی شاخص برای فیلم Star Wars Episode I: The Phantom Menace همزمان با اکران فیلم در سال ۱۹۹۹ عرضه شد. مانند بیشتر محصولات مرتبط با تهدید شبح (Phantom Menace) در آستانه هزاره جدید، این بازی یک موفقیت تجاری برای رایانههای شخصی (PC) و پلیاستیشن (PlayStation) بود، اما این بیشتر نشاندهنده هایپ عظیم سهگانه پیشدرآمد جنگ ستارگان (Star Wars) است تا کیفیت واقعی آن. آنها آبنباتهای چوبی زیادی از جار جار بینکس (Jar Jar Binks) را هم فروختند.
این بازی فیلم را از مراسم چایخوری افتتاحیه تا نبرد نابو (Battle of Naboo) بازسازی میکند و شما کنترل کوهی از شخصیتهای محبوب یعنی اوبیوان کنوبی (Obi-Wan Kenobi)، کوایگان جین (Qui-Gon Jinn)، پدمه آمیدالا (Padmé Amidala) و کاپیتان کوارش پاناکا (Captain Quarsh Panaka) را بر عهده میگیرید که همگی توسط صداپیشگانی نسبتاً مشکوک صداگذاری شدهاند.
سرنوشت یک موضوع بزرگ در سراسر سهگانه پیشدرآمد است، این ایده که سرنوشت انسان ثابت و غیرقابل کنترل است. همین را میتوان در مورد دوربین بازی اپیزود اول نیز گفت. دوربین که در ارتفاع بالایی بالای شخصیت شما سنجاق شده است، گیمپذیری را فوقالعاده ناخوشایند میکند، در حالی که شما با آرامش گلولههای بلستر را به سمت درویدهای نبرد (battle droids) پرتاب میکنید. شما میتوانید سمت تاریک را در آغوش بگیرید و غیرنظامیان بیگناهی را که به دم موشی شما نگاه میکنند، از پای درآورید، در حالی که جعبهها را هل میدهید و مأموریتهای جستجو را در ا توه گونگاه (Otoh Gungah) زرقوبرقدار کامل میکنید، اما برای مدت طولانی آن را سرگرمکننده نخواهید یافت.
بازی Jedi Power Battles عنوان برترتری است. این بازی یک سال بعد روی پلیاستیشن (PlayStation) و دریمکست (Dreamcast) منتشر شد و کل داستان اپیزود اول را به ترتیب دنبال میکند، اما تنها تا آنجا که Turtles in Time به داستان سرقت مجسمه آزادی توسط شردر علاقهمند است. ما در قلمرو بازیهای بیتامپاپ (beat-’em-up) هستیم، که با مشتی مبارز، کمبوها و مینیگیمها و چند راز سرگرمکننده کامل شده است.
این بازی فاصله زیادی با بهترین نمونه این ژانر دارد، اما اگر صرفاً باید داستان فیلم تهدید شبح (The Phantom Menace) را تجربه کنید و از چانهزنیها و توطئههای ندیمهها سیر شدهاید، بازی Power Battles پاسخ شماست.
گزینههای زیادی برای اپیزود دوم: هجوم کلونها (Star Wars Episode II: Attack of the Clones) وجود ندارد. صحنههایی مانند عرصه جئونیسیان (Geonisian arena) و کارخانه دروید پلتفرمر کاایزو (kaizo) آن برای بازیها سفارشی به نظر میرسებند، اما این داستان ستارهدیده تنها یک اقتباس مناسب دریافت کرد: یک بازی پلتفرمر دو بعدی کند بر روی گیمبوی ادونس (Game Boy Advance) که در به تصویر کشیدن شور و اشتعال داستان عشق فیلم ناکام میماند.
بازی Episode III: Revenge of the Sith: the Movie: the Game بسیار بهتر عمل کرد. یک اثر هک اند اسلش (hack-and-slash) در طول ۱۷ مرحله، این بازی کمی شبیه به Power Battles با بودجه بیشتر و ارتقاهای پایه XP است. این بازی مملو از شخصیتهای قابل باز شدن و مأموریتهای غیرکانونی است که در آن آناکین (Anakin) همه را از بین میبرد و کنترل کهکشان را به دست میگیرد. برای فیلمی که با دوئلهایش زندگی میکند و میمیرد، مبارزات باسفایت تکنفره و مبارزات تنبهتن PvP کم نمیآورند. حتی پورتهای قابل حمل همهجا حاضر نیز محکم بودند.
بازی اپیزود سوم یک پکیج پرستیژ را تراوش میکند. کاتسینها فیلمی را که ده روز بعد اکران شد به طور کامل لو دادند، البته تفاوتهای مهمی برای اهداف گیمپلی وجود دارد که تا حدی منطقیتر از خود فیلم به نظر میرسند، مانند اینکه آناکین شخصاً میس ویندو (Mace Windu) را میکشد تا چرخش تاریک خود به سمت تاریکی را تثبیت کند.
بازی ارباب حلقهها: بازگشت پادشاه (Lord of the Rings: Return of the King) شرکت الکترونیک آرتز (EA) حس و حال مشابهی دارد و همچنین پیش از اینکه کسی بتواند فیلم برتر سهگانه را ببیند، آن را کاملاً لو داد. این بازیها از بسیاری جهات شبیه به هم هستند، البته از دیدگاه ما، ما موردور (Mordor) را بر موستافار (Mustafar) ترجیح میدهیم.
چه اتفاقی برای بازیهایی مثل این افتاده است؟ مشخص شد که برای انتقال جوهر یک داستان سینمایی نیازی به ویدیوی تمامحرکت یا موشن کپچر فانتزی ندارید. گاهی اوقات تنها چیزی که نیاز دارید کمی پلاستیک دانمارکی است.
استودیوی تراولرز تیلز (Traveller’s Tales) تسلط چند دههای خود بر فضای بازیهای دارای مجوز کودکان را با بازی Lego Star Wars آغاز کرد، عنوانی ساده که نیازی به تصریح اینکه داستانهای پیشدرآمد را پوشش میدهد ندارد، زیرا در سال ۲۰۰۵ «جنگ ستارگان» دقیقاً همین بود.
عصر پیشدرآمد در تعداد بیشماری از نسخههای لگو ظاهر میشود، که تا حد زیادی از طریق صداهای مبهم و پانتومیم بدون ذرهای وقار ارائه میشود، و کار میکند. اولین بازی لگو جنگ ستارگان (Lego Star Wars) با فروش ۶.۱ میلیون نسخه، به راحتی موفقترین بازی تجاری سهگانه پیشدرآمد است، با وجود اینکه تا حد زیادی یک شوخی است.
فیلمهای جنگ ستارگان (Star Wars) وسيلهای برای درام، اکشن و جلوههای ویژه هستند. طرحها و شخصیتها واقعاً با در نظر گرفتن کنترلرها ساخته نشدهاند و بهترین بازیهای پیشدرآمد در کاوش حاشیههای خود در داستانهای فرعی عملکرد خوبی دارند.
داستانهای فرعی (Side Stories)
برخی از عناوین جالبتر این دوران، پیشدرآمدی بر پیشدرآمدها با حروف بزرگ «P» هستند، مانند بازی انحصاری ایکسباکس (Xbox) یعنی Star Wars: Obi-Wan. نباید این بازی را با سریال ناامیدکننده دیزنیپلاس (Disney+) یا بازی «ماجراهای اوبیوان» (Obi-Wan’s Adventures) که یک بازی گیمبوی کالر (Game Boy Color) است و شاید استفاده بهتری از وقت شما نسبت به آن سریال استریمینگ نه رقمی باشد، اشتباه گرفت.
اوبیوان با بازی ایوان مکگرگور (Ewan McGregor) یک قهرمان عالی میسازد. او به معنای واقعی کلمه بدترین بخشهای فیلم تهدید شبح (The Phantom Menace) را در یک فضاپیما سپری میکند، بنابراین شما واقعاً او را با چانهزنیهای گسترده و بردهداری کودکان مرتبط نمیدانید و جار جار بینکس (Jar Jar Binks) و گونگانها اصلاً در بازی خود او ظاهر نمیشوند. در عوض، ما سفر اوبیوان جوان را از خیابانهای خشن کوروسانت (Coruscant) تا اتاق فرار سرنوشتساز نئیمودیایی (Neimoidian) که کل حماسه را آغاز میکند، بررسی میکنیم.
این بازی که در ابتدا برای رایانههای شخصی (PC) با یک طرح کنترل منحصر به فرد که در آن حرکات ماوس یک شمشیر نوری را کنترل میکرد، برنامهریزی شده بود، شخصاً توسط جورج لوکاس (George Lucas) متوقف شد و برای پنجره عرضه کنسول مایکروسافت (Microsoft) بازطراحی شد. تیغه سبز پادوان، که با هم افزایی سبز رنگ ایکسباکس میدرخشید، در عوض به آنالوگ استیک داک قدرتمند پاسخ میداد.
کارهای اوبیوان خوب است که وجود داشته باشد، اما بازی Star Wars: Bounty Hunter چیزهای زیادی برای توضیح دادن دارد. این بازی که کمی پس از هجوم کلونها (Attack of the Clones) در سال ۲۰۰۲ و سالها قبل از سر بریده شدن جانگو فِت (Jango Fett) منتشر شد، داستانی را روایت میکند که چگونه آن مرد ساده که راه خود را در کهکشان باز میکرد، انتخاب شد تا به عنوان الگو برای ارتش همزادهای زرهپوش بایستد.
شما به کل تجهیزات جانگو و آزادی شگفتانگیزی دسترسی دارید، با یک جتپک در اعماق تاریک و فاسد شلیک میکنید و غیرنظامیان و اهداف جایزهبگیر را به یک اندازه کباب میکنید. شرکتهای Industrial Light and Magic و Skywalker Sound برای اولین بار مستقیماً با لوکاسآرتز (LucasArts) همکاری کردند تا کاتسینهای بازی را بسازند، با اجرای عالی از تموئرا موریسون (Temuera Morrison) بازیگر فیلمها، به علاوه کلنسی براون (Clancy Brown) در نقش یک جایزهبگیر رقیب ماندالوریایی که دیگر با قانون رسمی همخوانی ندارد.
این داستان جنبه ناخوشایند جنگ ستارگان (Star Wars)، مکانهای کثیف و خطرناکی را که بسیار دور از نیرو (Force) هستند و اربابان جرم و جنایت با مشت کوروتیس (cortosis) حکومت میکنند و مردی مانند جانگو کاملاً در آن جا میشود، بررسی میکند. از بازی Bounty Hunter به عنوان الهامبخشی برای پروژه محکوم به فنا «1313» یاد شد و برای دیدن سایههای اندور (Andor) هم نیازی به چشم ریز کردن ندارید.
فیلمها شخصیت را بسیار متفاوت از بازیهای ویدیویی منتقل میکنند، رسانهای که در آن کایل کاتارن (Kyle Katarn) و کَل کستیس (Cal Kestis) اعتبار بیشتری نسبت به لوک و لیا دارند. بازیهای جنگ ستارگان (Star Wars) در تمرکز روی شخصیتهایی که فیلمها وقت ندارند به آنها بپردازند، عالی هستند. سنگرهای یک جنگ کهکشانی پر از شخصیتهایی مانند آیدین ورسیو (Iden Versio) است.
جنگهای کلون (Clone Wars) که در اپیزود دوم آغاز شد، یک درگیری وحشیانه بود که در ۴۰۰ میلیارد ستاره شعلهور شد و تا حد زیادی خارج از صفحه نمایش رخ داد. جنگهای کلون که به طور مرتب در اپیزود سوم پایان یافت، خلأ عظیمی ایجاد کرد که رسانههای توسعهیافته به خوبی برای پر کردن آن مناسب بودند.
بازی Star Wars: The Clone Wars که در سال ۲۰۰۲ برای پلیاستیشن ۲ (PS2) و گیمکیوب (GameCube) منتشر شد، نبردهای اولیه را از پشت فرمان به راه انداخت. توسعهدهنده پندمیک (Pandemic) از این بازی مبارزات خودرو محور به عنوان یک زمین آزمایش برای موتور داخلی Zero استفاده کرد که دوران Battlefront و تزیینات فراوان سهگانه پیشدرآمد آن را آغاز کرد.
یک بازی گیمبوی ادونس (GBA) به نام New Droid Army تقریباً در همان زمان ظاهر شد، در حالی که بازی سرگرمکننده بازسازی شده Age of Empires یعنی Galactic Battlegrounds یک الحاقیه به نام Clone Campaigns را عرضه کرد که به شما اجازه میداد با بازی کردن به عنوان جداییطلبان شیطانی، مبارزه علیه تعرفههای فضایی را رهبری کنید.
این عناوین به سختی امکانات بیپایانی را که توسط جنگی بر سر مسیرهای تجاری بین کلونها و رباتها ایجاد شده بود، لمس کردند. یک یا دو سریال انیمیشن در راه بود.
میکروسریال فوقالعاده جنگهای کلون (Clone Wars) اثر گنندی تارتاکوفسکی (Genndy Tartakovsky) برای اولین بار مبارزه را واقعاً جذاب نشان داد، اما تنها نمایش تعاملی آن به عنوان یک بازی مرورگر مبتنی بر فلش ارائه شد. دیو فیلونی (Dave Filoni)، طرفدار ارتقایافتهای که اکنون اساساً لوکاسفیلم (Lucasfilm) را اداره میکند، کار خود را در سریال جنگهای کلون خود در سال ۲۰۰۸ آغاز کرد و این یکی جهشی از کارتون نتورک (Cartoon Network) به کنسولها انجام داد.
بازی Republic Heroes یک پلتفرمر استاندارد و معمولی است، در حالی که Jedi Alliance از کشیدن استایلوس نینتندو دیاس (DS) برای درگیریهای شمشیر نوری دو شخصیتی خود بهره میبرد. هر دو بازی استاندارد «معمولی» را که ممکن است از یک اسپینآفِ یک اسپینآف انتظار داشته باشید برآورده میکنند، اما تحتالشعاع بازی The Clone Wars: Lightsaber Duels قرار میگیرند، بازیای که هر فردی اولین بار که یک کنترلر وی (Wii Remote) را در دست گرفت، تصورش را میکرد.
داستان در صندلی عقب اکشن کنترل حرکتی قرار میگیرد و تروروندهای برونسپاری شده و رابطه عاشقانه تیرهوتاری را که فیلم را تعریف میکند، کمرنگ میکند. در عوض، روی یک جنبه به یاد ماندنی از فیلمها برای یک فانتزی قدرت سرگرمکننده و رضایتبخش به عنوان یک برش عمودی از حماسه تمرکز میکند.
برش عمودی (The Vertical Slice)
لور (Lore) عالی است. جهانهای گسترشیافته (Expanded Universes) به دلیلی محبوب هستند. هزاران رمان شومیز فرسوده و زرد شده در کتابخانه لندز (Legends) وجود دارد که میتوانند این موضوع را تأیید کنند، اما لور بیش از حد میتواند تأثیر سینمایی را که جنگ ستارگان را به یک پدیده تبدیل کرد، کنار بزند. «جنگ ستارگان» چیست اگر مجموعهای از شخصیتهای کهنالگو نباشد که در سکانسهای بلاکباستر شرکت میکنند، که هر کدام را میتوان به عنوان یک تجربه مستقل از کل جدا کرد؟
حمله به ترنچ، نبرد هوث (Battle of Hoth)، مبارزات تِراس کاسی (Teras Kasi)… شما میتوانید هر ده دقیقه مشخص را از یک فیلم جنگ ستارگان (Star Wars) جدا کنید و احتمالاً یک بازی مناسب در آن پیدا کنید. «مبارزه با فضاپیما» اولین جایی بود که هرکسی به آن نگاه کرد، که به سرعت به یک زیرشاخه از شبیهسازهای پرواز محترم و تیراندازان تبدیل شد.
بازی Rogue Squadron محصول ۱۹۹۸ یک اثر سهگانه اصلی (Original Trilogy) بود، اما توسعهدهندگان در فکتور ۵ (Factor 5) رازی را درج کردند که حتی تشخیص GameShark را به مدت هفت ماه دور زد. اکران بریتانیایی تهدید شبح (The Phantom Menace) با آشکار کردن جنگنده نابو (Naboo Starfighter) که در کد پنهان شده بود، جشن گرفته شد. این جنگنده به وضوح نشان داد که آینده فرا رسیده است و همه چیز درباره گذشته است.
بازی Battle for Naboo در واقع بازی Rogue Squadron با پوشش پیشدرآمد است. مانند پیشینی خود، این یک سری درگیریهای مبتنی بر مأموریت است که بیشترین بهره را از N64 Expansion Pak میبرد، با داستانی پیشران که با دیالوگ و نبردهای هوایی نیرو میگیرد.
خود جنگنده نابو بازگشته است، با کمی هاله کمتر از زمانی که دیدیم یک پسر ۹ ساله در چند ثانیه بر آن تسلط پیدا کرد، به همراه ناوگانی از بهترین کشتیهای نیروهای امنیتی سلطنتی که برای ارائه وجود دارد. برخلاف سایر بازیهای این سری، شما در طول کل داستان در نقش ستوان RSF گاوین سایکس (Gavyn Sykes) بازی میکنید. مرد باحالی است، اما او وِج آنتیلس (Wedge Antilles) نمیشود.
بازی Battle for Naboo دقیقاً همان چیزی است که از Rogue Squadron انتظار دارید: نسخه اپیزود اول. این بازی بیشتر به خاطر داشتن هنر مفهومی و یک ساعت تفسیر صوتی توسعهدهنده که در کارتریج نینتندو ۶۴ (N64) فشرده شده است، قابل توجه است. این در سال ۲۰۰۱، زمانی که دیویدیها ما را با هدایا و ویژگیهای جایزه لوس کرده بودند، به ویژه چشمگیر بود. ما در IGN مطمئن بودیم که این آغاز یک روند توسعه بزرگ در آینده خواهد بود. شما همیشه نمیتوانید برای ۳۰ سال آن را درست حدس بزنید.
استودیوی فکتور ۵ استعدادهای خود را برای دوگانه Rogue Squadrons کنسول گیمکیوب (GameCube) به سهگانه اصلی بازگرداند، اما لوکاسآرتز (LucasArts) دوران پیشدرآمد را پشت سر نگذاشت.
بازی Starfighter محصول ۲۰۰۱، اولین حضور این سری در پلیاستیشن ۲ (PS2)، دستوپا بسته نیست. این بازی که کمتر شبیه به Star Fox و بیشتر شبیه به Ace Combat است، سیم و آرکید را با هم ترکیب میکند و از دیدگاه سه شخصیت، از جمله شخصیت محبوب طرفداران یعنی نیم (Nym)، یک دزد فضایی تکنام که روزی یک مقاله ۱۸۰۰۰ کلمهای در ووکیاپدیا به دست میآورد، داستان اپیزود اول را میبافد.
نیم و کشتی امضایش، هاووک (Havoc)، سال بعد در بازی Jedi Starfighter بازمیگشتند تا در آستانه جنگهای کلون با جداییطلبان بجنگند. این پکیج کاملتری نسبت به پیشینی خود است، اما هر دو در میان بازیهای پیشدرآمد رتبه بالایی دارند.
سهگانه پیشدرآمد با وجود تمام کاستیهایش، همیشه در زمینه اکشن فضایی و هوایی عالی عمل میکرد، پر از نبردهای بزرگ بین کشتیهای خوشقیافه که صدای عالی دارند. حالا این یک مسابقه پادریس (podracing) است!
در واقع، این پادریس است: به لطف شیفتهگی مادامالعمر جورج لوکاس (George Lucas) به ماشینهای سریع، بخش زیادی از جنگ ستارگان با انرژی یک مسابقه مرگ خیرهکننده پیش میرود، وعدهای که به طور کامل در فیلم تهدید شبح محقق شد.
کل پرده دوم فیلم حول محور بونتا ایو کلاسیک (Boonta Eve Classic)، یک گرندپری ۵۰۰ مایلی در ساعت از طریق درههای پرپیچوخم تاتوئین (Tatooine) میچرخد. برای رقبا، شرکت ILM به اندازه کافی خلبان رویاپردازی کرد تا یک گورستان پر کند، که بیشتر آنها به طرز فجیعی میمیرند در حالی که گرگ پروپس (Greg Proops) لطیفه میگوید. بازی Star Wars: Episode I Racer جرات میکند بپرسد: داستان آنها چیست؟
این بازی سال ۱۹۹۹ برای نینتندو ۶۴ (N64) و رایانههای شخصی (PC) دارای ۲۳ پاد قابل بازی است که تقریباً همه آنها محکوم به انقراض در بونتا ایو هستند.
ما در نقش رتس تایرل (Ratts Tyerell)، مرد خانواده، پیروزیها و پولها را در ماههای قبل از بخار شدن جمعآوری میکنیم. ما بن کوادیناروس (Ben Quadinaros) میشویم که درویدهای گودال را میخرد و سواری بسیار خطرناک خود را ارتقا میدهد تا زمانی که بیش از همه به آن نیاز دارد، خراب نشود. ما آناکین هستیم، که برخلاف میل خود مجبوریم غرغر واتو (Watto) را تحمل کنیم در حالی که روی پیست مسابقه رویاهای آزادی را در سر میپورانیم.
به دلایل فنی مبارزه کمی در بازی وجود دارد و در حالی که تنش مسابقه ارابهای فیلم را کاهش میدهد، اما همچنان یک مسابقهدهنده برجسته در سیستمی است که تعداد زیادی از آنها را داشت.
یک کد به شما اجازه میداد از دو کنترلر N64 به طور همزمان استفاده کنید، آنالوگ استیکها را در دست بگیرید و موتورهایی را که شما را به سمت پیروزی یا نابودی میکشاندند، بچرخانید. تقریباً حس واقعی بودن را داشت. بازی آرکید اساساً همان واقعیت بود.
سگا (SEGA) چندین کابینت جنگ ستارگان با سختافزار جالب ساخت، اما هیچ چیز هرگز به شما اجازه نداد که مانند Star Wars: Racer وارد دنیای جنگ ستارگان شوید. به پاد پلکسیگلاس آناکین بروید، دستهای خود را روی دریچه گاز قرار دهید و دعا کنید که نیرو با شما باشد. تمام چیزی که کم است کوپلر پلاسما است.
پس از بازی تحسین شده کنسولی، دنباله تهاجمی تری به نام Racer Revenge در سال ۲۰۰۲ منتشر شد.
منبع: ign.com